继《第一炉香》后消停了数把月,马思纯的演技最近又上了热搜。
新电影《断·桥》中的眼神戏。
被马思纯的眼神整破防了
点开一看,就这——
飘就整不明白了,电影还没上映,就凭一个片段,咋就能破防了?
真正“破防”的,除了热搜词条,恐怕只有粉丝了吧。
戏好不好是其次,夸赞的声势一定要到位。
不过,正片还没上映,飘也不妄断。
但说实话,这种现象也见怪不怪了。
正所谓:好演技不常有,但“彩虹屁”常有。
要说今年也算是“破防”元年了,常常是新戏一出,甭管演员演技几斤几两,都能被吹一波“破防”。
不过比起前些年,满屏附庸风雅,不整点文言雅句都怕跌份的彩虹屁。
飘倒是发现,近些年的彩虹屁也开始“走心”了。
尤其对于演技的夸奖,语言漂不漂亮不重要,诚恳的态度一定要到位。
越真情实感越好,目的就是要营造出一种“我是真的看过,也是真的被折服了”的信服力。
“破防”这一类简单粗暴的,不过是最低级的。
能写小作文和能扯专业度的彩虹屁,才算掌握到了精髓。
见多了戏内各类千奇百怪、让人扶额出戏的演技翻车现场。
于戏外,粉丝滤镜加持的彩虹屁中,倒是彰显出一派别开生面、百花齐放盛景。
2021年目睹之怪现状。
不如,今天一起来赏一赏。
第一级:直抒胸臆型,毫不避讳“就是好”。
这一级的彩虹屁最突出的特点,善用感叹词和强调句。
给人简单冲击感。
只是,具体话术包装上的差异,又显出些层次的区别。
最低一级,如飘前文所言,表达上比较朴素,言简意赅。
常见词,“上头”“破防”。
语气强烈、感情到位。
但,遣词造句上并没有什么技术含量,观感也就比较单薄,感染力不足,传销味倒是很浓。
所以,常引得路人绕路。
稍稍高级一些的,开始整名词。
这一类的高频词,不完全统计包括“适配度”“剧抛脸”“爆发力”,以及动不动就要标榜的“教科书级别”演技。
而之所以说“稍稍高明”,是因为比起“上头”“破防”仅表个人情绪,这类词隐含演技水平。
对于懵懂路人,是有一定迷惑性的。
毕竟,在常人概念中,想到“古装适配度”,至少要五官周正,体态端庄,妆容贴合,不至让人出戏。
剧抛脸,也是要有足够的角色辨识度,才够得上格。
甚至更进一步,可以在一部作品中呈现人物不同阶段多层次的状态。
至于教科书级别,就算不是科班出身,感染力也得是让人起鸡皮疙瘩的程度。
然而,当观众怀着对专业性的期待点进去,现实的巴掌往往来得猝不及防——
半永久港风Vlog妆容,和古装有几分适配度?
常年挑战发际线,在仙侠剧中打转的女星,也算“剧抛脸”?
对,就是很难。
以及,所谓“教科书级别吻戏”,就这?
我的内心毫无波澜,甚至有点想笑。
果然,你永远可以不必为粉丝对偶像的认知怀抱期待。
而在常规词注水严重,消耗了看客们的期待后。
走在彩虹屁前列的粉丝,继而又开发了新套路——移用和组装。
也多亏中华文化博大精深,不然你都想象不到,某些词竟然还能用来形容演技。
首当其冲的,莫过于“破碎感”。
那,究竟什么是“破碎感”?
品品——
卧床是破碎感。
受伤是破碎感。
吐个血,也是破碎感。
飘算是看明白了。
但凡嘴唇发白,身上见了红,都能蹭一波“破碎感”,堪称彩虹屁中的万金油。
和演技也没多大关系,角色完成度全在道具师,人物扮相越惨,就越够味。
以及,最近突然火起来的——“病娇感”。
有时,也是心疼照搬彩虹屁的粉丝,没搞清楚词意就跟风,一不留神反倒成了黑粉。
就比如“病娇”一词。
如果说“破碎感”重在“破”。
那“病娇”的重点还真就不在“娇”,而在“病”。
按照某百科的解释,这一词最早来自二次元。
是指,处于精神疾病的状态下,或被某事物强烈吸引无法自拔的人所表现出来的性格特征,有点偏向占有欲又有极端的思想或行为。
简言之,就是变态和神经质。
直观点,如下图——
那放在彩虹屁的语境中,翻译一下就是——
神经质霸总???
虽说罗云熙这头大肩窄的身材比例,演起都市霸总来确实娇弱了些。
但至少,就人物设定而言,爽朗精干,黑化程度顶多算腹黑,说成精神病也有点不太合适吧。
而要说身材比例这事,骨相所致,任谁也不是按黄金比例塑形的希腊雕像。
哪怕是演员,有短板也并不少见。
只要能扬长避短,其实也算不上演艺生涯的死穴。
但诡异就诡异在,有时演员的选角分明已足够短板,甚至违和到让人出戏,粉丝也能吹一波配适度,夸出惊为天人、无出其右的惊艳贴合。
而你以为他们只是粉丝滤镜过厚,以至观感失真,和你看到的不是同一个角色?
又大错特错。
他们不仅看得十分清楚,甚至还参悟了短板精髓。
看这让飘震惊的——
瘦金体身材。
何为瘦金体?
以宋徽宗见长的一种书法风格,长笔画舒展刚劲,短笔画丰腴凝重,运笔在中部收紧。
因而在某些字形上,多少会显出些上大下小的观感。
以此来类比头大身窄的身材,也实属精辟。
只是,倒让人一时竟也分不清,这到底是挽尊还是高级黑了。
第二级:善用旁观者视角和沉浸式体验,侧面印证。
如果说第一级彩虹屁,只在笔法、话术上过招,尚停留在抒发自我的层面。
那么第二级彩虹屁,则是充分调动了多视角、多立场体验,代入路人和演员身份,旁敲侧击地予以夸奖。
重不在天花乱坠的话术,而在语重心长、情深意切的语气。
那怎么个语重心长法?
第一招,佯装路人。
常见一上来便要表明自己“不常看国产剧”的高品味,且定要骂一句水剧多、烂剧多,以示自己不混圈、品味正的路人身份。
接着话锋一转,就要端出一副“国剧未死”的慨叹姿态,夸赞眼下这部剧有多惊人,演员演技有多动人。
话里话外,大有“五分剧可以救世”“国剧希望在此”的意思。
荒诞不荒诞另说。
但能够在如此僵硬的塑造里“明察秋毫”,发现差异和灵动。
捆绑少女感,也能以“日趋成熟的演员”才能驾驭复杂角色为由,盖章“演技”。
只做路人可真是屈才了。
不做粉丝,也是真说不过去。
第二招,写小作文。
其中入门级是品演员。
也就是给演员写小传,虽说的是演技,但其实走的仍然是粉丝表白文的旧套路。
吃了多少苦,受了多少伤,职业楷模要吹一吹。
塑造了多少角色,适配度有多高也要夸一夸。
大致逻辑是,我看着他一路走来,最了解他的点点滴滴,所以对于他的专业度,我最有说服力。
实际真有那么好?见仁见智。
但能够确定的是,如果粉丝滤镜摘不掉,大抵不过是:
被单里眨眼睛——哄哄自己罢了。
另有一种,曲线护主。
不直接谈演员,品角色。
给角色作分析,分析人物动机,分析演员微表情。
人均玲娜贝儿,拿着放大镜看剧,每个细节都能扒得明明白白,然后洋洋洒洒写个近千字的小作文。
每每此时,飘都不由得佩服粉丝们的观察力和感受力。
一个皱眉板脸,就能品出“台词都是多余的”情绪表演。
一个面无表情,也能看出“细腻的层次感”,并感知到有无“丹田凝聚的气力”。
而我等凡人的眼里只可见,肉脸加深了法令纹,空洞眼神中的信息量尚不及脸上的灰痕。
转念一想,也是可悲。
若演员们能够有粉丝们半分心力,写写人物小传去分析角色。
或许早就该明白,高冷真不等于面瘫。
清冷更是与大脸盘子无关。
而没有动人的塑造,任粉丝夸得再细致,于路人看来也只有荒谬。
第三级:伪学术路子,摆专业态度。
到了这一级彩虹屁,一些粉丝无疑参透了唬人文学的精髓——
包装。
利用高大上的专业名词来作势,最好还能涉及到大众的知识盲区。
态度上既不能太狂热,也不能太路人,最好要有点清冷的学术范。
如此,无论说得在不在理,哪怕是胡扯,专业的姿态都能拿捏到位,唬人效果一流。
一句话,就是不明觉厉。
就比如下面这位。
当体验派开始掌握演技,演技派开始进入角色
试问,是这位谜之哭笑不得的cool guy是体验派呢。
还是另一位那复制粘贴的戏路,算是进入了角色?
敢信,这是两部剧?
未免,这体验也太尴尬,演技也太草率了点。
不过,低阶的学术彩虹屁,尚且在大众认知边缘徘徊,识破倒也不难。
怕就怕,粉丝啃理论,一知半解却足够糊弄人。
比如这位。
“表现派”和“间离效果”两个名头摆出来,一时倒也把飘给整不会了。
具体什么是“表现派”?
根据某乎问答下,周导的“权威”答案——
首先可以明确的是,“表现派”和“间离”,一个指演员的表演方式,一个指整个戏剧的呈现效果,本就不可相提并论。
二则,表现派,重在设计和模仿。
不同于“方法派”和“体验派”所强调的下意识反应,表现派演员根据角色设定在脑海中设计动作,是一种相对模式化的表演方式。
因而,某种程度上,粉丝所言“跳出角色”倒也没错。
但问题在于,模式化的终点是熟练,而非鲜活。
而对表演的设计层面尚且“模糊”、完成度不足的演员,大谈“国内少见”“天赋”,也是大可不必。
其实赏了一圈,倒也不难看出。
无论是戴着厚厚粉丝滤镜,还是审美本身存在局限,不乏一些粉丝的彩虹屁,就是源自真心实意的认可和欣赏。
自然就欣赏水平而言,高低与否,并不足以成为被嘲、被挖苦的理由。
但另一方面,这花样繁多的演技彩虹屁,所反映出的无下限的认可和接受,不也正在传递着一种狂热的需求信号:
不管你演成什么样子,演技有多烂,我都无条件买单、支持。
这边提供需求,那边获取利益。
且,更可怕的是,这种小圈子的狂欢,从不会仅限于自娱自乐。
夸大、外溢,进而充斥在整个公众视野内。
分明并不想为此买单,大众却也被变相剥夺了正常的观影空间。
到头来,哪怕外界再看不惯,粉丝也能趾高气扬地呛一句:
“无论再怎么黑,我家爱豆就是红了。”
所谓流量是财富密码,不就是这个道理?
而这,或许也是为何,作为普通观众的我们,始终无法包容彩虹屁的原因。
因为就其本质而言,早已超出了审美自由的范畴,直指一种专业的放纵。
而假繁荣之下,那些被牺牲掉的,对专业的敬畏、对普通观众的尊重,理应是要讨回来的。